Śpiew z gitarą to najprostsze nagranie, jakie istnieje, i właśnie dlatego tak wiele takich nagrań brzmi gorzej, niż zasługiwało na to wykonanie. Dwa źródła, dwa mikrofony, jeden mały pokój, a każda decyzja, którą podejmiesz w pierwszych dziesięciu minutach, zostaje w plikach na zawsze. Oto jak podjąć te decyzje, żeby miks miał z czym pracować.
Potrzebujesz interfejsu z dwoma wejściami, dwóch mikrofonów i dwóch statywów. Nic więcej.
Pierwsza decyzja: razem czy po kolei
Kiedy nagrywasz gitarę i wokal jednocześnie, łapiesz wykonanie. Ta przepychanka między biciem a śpiewem to cały sens tego gatunku i nigdy w pełni nie przetrwa rozbicia na dwa podejścia. Ceną są przesłuchy: gitara ląduje w mikrofonie wokalowym, a głos w mikrofonie gitarowym. Tych przesłuchów nie da się potem usunąć, a to znaczy, że każdy ruch w miksie na jednym pliku ciągnie za sobą kawałek drugiego.
Dogrywanie, najpierw gitara, potem głos, daje ci czyste pliki i pełną kontrolę. Ceną jest to, że niektórzy nie potrafią grać tak samo bez śpiewania, a timing robi się sztywny.
Jeśli potrafisz przekonująco zagrać samą partię gitary, nagrywaj po kolei. Jeśli utwór działa tylko wtedy, gdy śpiewasz i grasz razem, nagrywaj na żywo i panuj nad przesłuchami ustawieniem mikrofonów. Obie drogi dają dwa osobne pliki, a to jest najważniejsze przy miksowaniu. Jeden mikrofon na środku pokoju, który łapie oba źródła naraz, daje jeden plik, którego w ogóle nie da się zmiksować, z powodów opisanych w Czy da się zmiksować jeden plik stereo?
Ustawienie mikrofonów, które trzyma oba źródła osobno
Do wokalu mikrofon dynamiczny, blisko. Dziesięć centymetrów, pięść między ustami a siatką, pop filtr założony. Mikrofon dynamiczny słyszy to, co ma przed sobą, i niewiele więcej, a z tej odległości głos jest o tyle głośniejszy od gitary, że przesłuch spada do poziomu, z którym miks sobie poradzi. Mikrofon pojemnościowy na wokalu w nieadaptowanym pomieszczeniu słyszy gitarę, pokój i lodówkę. Jak nagrać wokal w sali prób stosuje się tu słowo w słowo.
Do gitary małomembranowy mikrofon pojemnościowy, jeśli taki masz, a jeśli nie, SM57. Skieruj go w miejsce, gdzie gryf łączy się z korpusem, mniej więcej na wysokości od dwunastego do czternastego progu, z odległości około 20 do 30 centymetrów. Nie w otwór rezonansowy, który daje dudnienie i nic więcej. Ustaw mikrofon pod takim kątem, żeby jego tył był zwrócony w stronę ust wokalisty: większość mikrofonów tłumi dźwięk dochodzący z tyłu, a to tłumienie to darmowa kontrola przesłuchów.
Potem zastosuj zasadę 3:1. Niezależnie od tego, jak daleko każdy mikrofon jest od swojego źródła, odległość tego mikrofonu od drugiego źródła powinna być co najmniej trzy razy większa. Mikrofon wokalowy 10 centymetrów od ust oznacza, że gitara powinna być co najmniej 30 centymetrów od mikrofonu wokalowego. W praktyce wychodzi to samo z siebie, jeśli mikrofon wokalowy stoi wysoko, a gitarowy nisko, oba odchylone od siebie. Ta zasada nie dotyczy głośności, tylko fazy: kiedy oba mikrofony słyszą oba źródła na podobnym poziomie, dwa pliki po zsumowaniu częściowo się znoszą, a efekt brzmi cienko i pusto.
Gain: ustaw każde wejście tak, żeby najgłośniejszy moment miał szczyty w okolicach -12 dB. Refren grany biciem jest głośniejszy, niż myślisz.
Przetwornik to zwykle nie trzecia opcja
Wiele gitar akustycznych ma przetwornik, a podłączenie go do drugiego wejścia całkowicie usuwa przesłuchy. Usuwa też gitarę. Przetworniki piezo pod siodełkiem dają ten plastikowy, kwaczący dźwięk, który każdy słuchacz rozpoznaje jako „na żywo z wieczoru open mic”. Jeśli przetwornik to wszystko, co masz, użyj go, a miks okiełzna ostrość, ale mikrofon dynamiczny za 100 franków skierowany na korpus wygra z nim za każdym razem.
Eksport i oznaczanie
Dwa pliki, WAV, oba zaczynają się w punkcie zero, oba trwają przez cały utwór. Bez pogłosu, bez kompresji, bez EQ w żadnym z nich. Nie normalizuj ich i nie próbuj równoważyć ich względem siebie; to zadanie miksu.
W Bandmixr oznacz pliki jako Wokal główny i Gitara akustyczna, a jako gatunek wybierz Akustyczny/Folk. Ten profil jest zbudowany dokładnie pod to: zachowuje dynamikę wykonania zamiast ją spłaszczać, używa delikatnego, subtraktywnego EQ zamiast przesadnie podbitej jasności i umieszcza głos w naturalnym pomieszczeniu zamiast w popowym hallu. Silnik sprawdza też oba pliki względem siebie pod kątem problemów z polaryzacją, które powoduje złe ustawienie mikrofonów, i to jest twoja siatka asekuracyjna, jeśli z zasadą 3:1 coś nie wyszło.
Jeśli do nagrania doszła druga partia gitary, shaker albo drugi głos, każde z nich dostaje własny plik i własne oznaczenie. Ile stemów potrzeba do miksu? opisuje zasady grupowania.
Co naprawi miks
Umieści głos nad gitarą, okiełzna dudnienie między 150 a 250 Hz, gdzie zbiera się energia każdej gitary akustycznej, wytnie pudełkowate dzwonienie pokoju w wokalu, opanuje różnicę między cichą zwrotką a głośnym refrenem, nie zgniatając jej, i zmasteruje całość do poziomu pod streaming, który nie walczy z zachowaną dynamiką.
Prześlij oba pliki na bandmixr.com, wybierz Akustyczny/Folk i porównaj pierwszy miks ze swoim roboczym miksem przy tej samej głośności. Pierwsze pobranie jest darmowe.