まず音源そのものを直してください。マイクの立て方では、鳴りの悪いドラムキットは救えません。ドラムをチューニングする。キックの中に毛布かクッションを入れる。鳴きが残るヘッドはミュートする。キットを部屋の隅に置かない。隅はキックとフロアタムのまわりに低音のブーミーさを溜め込みます。ほとんどのリハーサルスタジオのように部屋が狭くて音響処理もされていないなら、それが録音に乗ることは受け入れて、大きなクラッシュは控えめに叩きましょう。
必要なのはマイク1本につきインターフェイスの入力1つ、それだけです。4入力のインターフェイスがあれば、この記事の内容はすべてカバーできます。Behringer UMC404HDはファンタム電源付きのプリアンプを4基備え、価格は$100から$139ほど、まさにこの用途で低予算スレッドの定番の答えになっています。
マイク1本:キットをモノで録る
マイク1本をドラマーの頭の高さ、そのすぐ上かつ後ろに立て、キット全体が見える角度に向けます。あるいはブームスタンドでキットの正面、高さ5フィートほどに立ててドラムに向けます。バランスはフェーダーではなくマイクの位置で取ります。シンバルが多すぎる?マイクをドラム寄り、シンバルから遠ざける方向へ動かします。キックが足りない?シェルのほうへ角度を下げます。
マイク1本で得られるのはシンプルさです。位相の問題はゼロ、位相がずれる相手がそもそも存在しないからです。代償はコントロールです。キック、スネア、シンバルは1枚のモノラルの絵に固定され、その日のバランスが悪ければ、悪いまま残ります。曲作りのリファレンスやラフなデモなら、その取引で構いません。ただ、自分が取引をしているという自覚は持っておいてください。
マイク2本でドラムを録る:キックとオーバーヘッド
これがリハーサルスタジオの主力です。1本はキックに、フロントヘッドのポートの中か、すぐ外側に立てます。もう1本のコンデンサーはキットの真上中央に、いちばん高いシンバルから1フィートほど上を出発点にして、部屋の反射がひどいときはもう少し低めにします。オーバーヘッドはキット全体を自然なバランスのまま捉え、キックのマイクはオーバーヘッドが必ず取りこぼすもの、つまり低域のパンチを足し戻してくれます。
きちんと立てた2本は、雑に並べた8本よりパンチのある音になることがよくあります。マイクが少なければ、アタックをにじませる位相関係もそれだけ少なくなるからです。キックにはShure PGA52が$140ほど、Beta 52Aなら$200前後で太いサブ帯域が加わります。どちらもあなたのバンドより長生きするでしょう。オーバーヘッドはパッドスイッチ付きの小型コンデンサーなら何でも構いません。4本のセクションで挙げるペアのどれかで十分です。
マイク3本:グリン・ジョンズ方式
グリン・ジョンズがキットに立てたマイクは、3本か4本を超えることがほとんどありませんでした。ジョン・ボーナムにはそれで足りましたし、『Who's Next』のキース・ムーンにも足りました。ジョンズはマイクを3から4フィート離して立てていました。彼の言葉を借りれば、それぞれのドラムの音が本当に実を結ぶのはその距離だ、ということです。この方式が機能するのは、キットを12個の楽器ではなく1つの楽器として扱っているからです。
配置はこうです。1本目はスネアの真上40から60インチ、真下に向けます。2本目はフロアタムのすぐ右、リムから6インチほど上に置き、キットを横切ってハイハットとスネアに向けます。キックのマイクはポートの中か、その近くに。成否を分けるルールは、2本のマイクがスネアの中心からまったく同じ距離にあること。マイクケーブルか紐で測り、目分量は絶対に禁物です。ここを外すとスネアが痩せます。2本のマイクにわずかにずれた時間で届き、部分的に打ち消し合うからです。
ひとつ注意点があります。シンバルは大きめに出ます。それはこのテクニックに組み込まれた性質で、あなたのミスではありません。オーバーヘッドはシンバルがちょうどよく聞こえるレベルに合わせ、その下でキックを持ち上げ、ドラマーにはシンバルを軽めに叩いてもらってください。3本でうまく録れるドラマーは、意識してシンバルを小さく鳴らしています。
マイク4本:キック、スネア、オーバーヘッド2本
スネアにShure SM57を追加します。リムから2から3インチ上、ヘッドの中心に向けて角度をつけます。1965年からほとんど変わっておらず、価格は$99ほど、3から6 kHz付近のプレゼンスの持ち上がりが、何千枚ものレコードのスネアの抜けを作ってきました。
オーバーヘッドのペアにはRecordermanの配置を使います。1本目はスティック2本分、およそ40インチ、スネアの真上から下に向けて。2本目はドラマーの右肩越しに、スネアを狙います。ここからがペアを位相の合った状態に保つ計測の儀式です。マイクケーブルをキックのビーターが当たる点から1本目のマイクまで伸ばし、指でつまんで長さを取り、その長さが2本目のマイクにも届くか確かめます。同じことをスネアの中心からも繰り返します。2本のマイクが2つのドラムから等距離になり、これで信号を混ぜたときにキックとスネアが痩せて空洞化するのを防げます。
低予算のオーバーヘッドはすでに答えが出ています。Behringer C-2のマッチドペアは$52から$60ほどで、ちゃんと使えます。レビューはそろって、$180のSamson C02のペアは背伸びする価値があると評しています。
シンバルを絶対にクリップさせないゲインステージング
シンバルはキットの中でもっとも速く、もっとも高いピークを出し、真っ先にクリップします。ゲインはドラマーがその夜いちばん大きいサビを叩いているあいだに合わせてください。おとなしいウォームアップのグルーヴではだめです。ピークは-6から-12 dBFSあたりを狙い、オーバーヘッドのようにシンバル成分の多いチャンネルは-15から-12 dBFS寄り、平均レベルは-18 dBFS付近にします。メーター上では控えめに見えます。それで正解です。それでもプリアンプが熱いようなら、オーバーヘッドとスネアのパッドスイッチを入れてください。
ここは厳しくいきましょう。デジタルのクリップは取り返しがつきません。0 dBFSにぶつかったものはすべて頭を削られ、その歪みはどんなプラグインも、エンジニアも、AIも復元できません。クリップが宅録でよくある5つのミスの筆頭にあるのには理由があります。
マイク1本につき1トラック:あとで効いてくる部分
どのレシピを選んだとしても、マイクはそれぞれ自分のトラックに録音してください。整理のつもりでキットを1つのステレオファイルにまとめてはいけません。セッションが終わったら、ドラムの各トラックをそれぞれのステムとして書き出します。長さはすべて同じ、ドラムが8小節待つ曲でも全部1小節目から始め、WAVかFLACで、どれにもリミッターはかけません。その夜バンド全体を録るなら、本当にミックスできるバンドリハーサルの録り方が他の楽器をカバーしています。
これは、どのマイクを買ったかより大事です。ドラムのステムが2本あるだけでもミックスは変わります。キックとオーバーヘッドが分かれていれば、その曲をミックスする人でも機械でも、キックをベースに対して押し上げ、シンバルの広がりをボーカルの下に引き下げられます。4本なら、サビでスネアを前に出し、オーバーヘッドを本物のステレオ像として開かせることができます。ステムからバンド全体をミックスする方法では、そのバランス取りを詳しく説明しています。
Bandmixrは、まさにこの素材のために作られています。まず各ファイルのレベル、音色、位相、クリップをチェックし、キックとベースのぶつかりを解消し、そのあとステムごとのフェーダーを渡すので、スネアは自分で微調整できます。
次のリハーサルでは、このレシピのどれかを組み、メーターを見ながら録って、ステムを持ち帰ってください。bandmixr.comにアップロードして、ちゃんとバランスを取られたときの自分のキットの音を聴いてみてください。