曲を録り終えました。次はミックスが必要です。それは実際いくらかかるのでしょうか。
答えは誰がやるかによりますし、どの選択肢にもトレードオフがあります。
選択肢1：プロのミキシングエンジニアに依頼する
フリーランスのミキシングエンジニアの相場は、1曲あたり150ドルから500ドルです。定評あるスタジオの一流エンジニアなら1,000ドル以上を請求することもあります。5曲入りのEPなら、安く見積もっても750ドルから2,500ドルというところです。
納期はさまざまです。2週間から4週間が普通で、数か月の待ち行列を抱えているエンジニアもいます。
たいていは数回分の修正が含まれています。それを超えると、修正のたびに追加費用がかかります。やり取り自体も時間を食います。何が欲しいのかを説明し、新しいバージョンを待ち、行ったり来たりする時間です。
これが理にかなう場合： リリースに本気で投資していて、予算があり、創造的な判断を下す人間の耳が欲しいとき。優れたエンジニアは、どんなアルゴリズムにも完全には再現できない趣味、経験、芸術的な判断力を持ち込みます。
そうでない場合： リハーサルの録音が20本あって予算がゼロのとき。あるいは明日までに何かを仕上げる必要があるとき。あるいは録音は良いけれど、プロの時間300ドル分の「価値」まではないとき。
選択肢2：自分でミックスを覚える
無料の選択肢です。ある意味では。
ReaperのようなDAWは60ドル（あるいは無期限に無料で試用できます）。GarageBandはMacで無料。Audacityはどこでも無料です。つまりソフトウェアの費用はごくわずかです。
本当のコストは時間です。うまくミックスできるようになるには何か月もの練習が要ります。EQ、コンプレッション、リバーブ、ゲインステージング、ステレオイメージ、そしてそれらが楽器やジャンルごとにどう影響し合うかを理解するのは、深い技能です。YouTubeのチュートリアルは助けになりますが、経験を飛ばす近道はありません。
初心者が自分のトラックをミックスすれば1曲に数時間はかかりますし、その結果はプロのミックスに比べてはっきりアマチュアに聞こえます。1年練習すれば結果は劇的に良くなります。数年続ければ、本当に上手くなっているかもしれません。
これが理にかなう場合： ミキシングをサービスとしてではなく技能として身につけたいとき。その過程を楽しめるとき。投じられる時間と、学習曲線に付き合う忍耐があるとき。
そうでない場合： とにかく今すぐ曲を良い音にしたいとき。技術的な面に興味が持てないとき。その時間を曲作りと演奏に使いたいとき。
選択肢3：オンラインのミキシングサービス
Bandmixrのようなサービスは、自動または半自動のミキシングを提供します。価格は機能が限られた無料枠から、月額20ドル未満のサブスクリプションまでさまざまです。
納期は数週間ではなく数分です。stemsをアップロードすれば、ほぼ即座にミックスが返ってきます。
トレードオフは創造的なニュアンスです。自動化されたシステムはルールと解析に従います。「サビのボーカルをダブルにしてみたら」とか「このブリッジはテンポを変えたほうがいい」とは提案してくれません。渡されたものを処理するだけです。
これが理にかなう場合： そうでなければミックスされないまま終わる、膨大な数の録音に対して。デモ、リハーサルの録音、素早いリリース、そして速さと手の届きやすさが、あつらえの芸術的判断より重要な場面に対して。
これらは競合する選択肢ではありません。それぞれ違う状況に応えるものです。
トレードオフについて正直に
Bandmixrが、メジャーレーベルの作品を手がける一流のミキシングエンジニアの代わりになることはありません。それは目標ではありません。目標は、ファイルを抱えているミュージシャンにとってミックスが高すぎ、遅すぎ、複雑すぎるという理由で、今どこにも行けずにいる膨大な数の録音の役に立つことです。